上午的培训由朱敬东教授主讲,主题为《感兴美学-教学评一致的美术跨学科的实践育人》。讲座开篇,朱教授以两个极具启发性的问题引发全场教师思考:“一个记忆深刻的故事是怎样的?一个有印象的美术单元学习故事又是怎样的呢?”带着这两个疑问,朱教授结合自身深耕美术教育多年的经验,明确指出:无论是生动的生活故事,还是优质的美术单元学习故事,都应具备“有意思、有意趣、有意义”的核心特质——“有意思”是吸引学生主动参与的前提,“有意趣”是激发学生探究热情的关键,“有意义”是实现美育育人价值的核心,三者相辅相成,缺一不可,这一观点也为后续美术课堂教学实践指明了核心导向。
随后,朱教授围绕“感兴美学”的课堂逻辑展开深入解析,重点阐释了“感什么、兴什么”这一核心问题。他强调,感兴美学的“感”,本质是引导学生感知物象、情境与自然,让学生学会用眼睛观察、用心灵感受身边的美,打破传统美术教学中“重技巧、轻感知”的局限,破解当前部分美术课堂中学生“无感学习”的困境,让学生真正走进艺术的审美殿堂;而“兴”则是激发学生的情感、情意与情感,让学生在感知美的基础上,产生情感共鸣,实现审美体验的升华。朱教授进一步指出,感兴课堂并非无序的体验,而是让学生逐步经历“触物、融境、会意、余味”四个层面的逻辑闭环,在这一过程中,实现“人与世界—生命的理解与表达”的双重联结,充分印证了美术教育作为一门感兴学科的独特价值——它不仅是技能的传授,更是心灵的滋养、生命的感悟。
为让抽象的理论落地生根,朱教授以《玩转光与影》一课为例,详细拆解了感兴美学在课堂教学中的具体应用,提出了“叙事、看见、转评、创生”四个实践维度。其中,“看见”是基础,引导学生发现光影的关系与特点,培养观察力与审美敏感度,如同印象派画家捕捉光影变化般,让学生学会发现生活中平凡事物的美;“创生”是核心,在感知光影的基础上启发学生的创造点,让学生将观察到的美转化为独特的艺术表达;“转评”是重要思维环节,引导学生在“再看见”的过程中,将自身感知转化为新的理解与思考,实现审美认知的提升;“叙事”是最终的表达目标,让学生以光影为载体,讲述自己的故事、表达自身的情感,最终达到“以光叙事、以影育人”的教学目标。这一案例清晰展现了跨学科融合的魅力,将光影知识与叙事表达、思维提升相结合,让美术课堂更具深度与温度。
此外,朱教授还结合具体课例,深入解析了“教学评一致”如何贯穿感兴涵育的全过程。他强调,感兴美育课堂的评价并非终点式评价,关键在于“全程评价”,并创新性地提出了“原发、交融、共游、兴发”的评价维度——原发评价关注学生的初始感知与真实表达,交融评价注重学科融合中的能力提升,共游评价强调师生、生生间的互动共鸣,兴发评价聚焦学生的情感升华与创造潜能激发。这种全程性、多元化的评价方式,打破了“重结果、轻过程”的传统评价模式,让评价真正成为促进学生审美成长、推动课堂优化的重要抓手。
朱教授的讲授既有理论高度,又有实践指导,让在场教师深受启发、倍感振奋。通过上午的学习,老师们深刻认识到,感兴美育是破解当前美术教学痛点的有效路径,它要求教师转变教学理念,从“教技能”向“育素养”转变,注重引导学生的情感体验与思维提升,让美术课堂真正成为学生感知美、表达美、创造美的乐园。许多教师表示,今后将尝试把感兴美学的课堂逻辑与评价维度融入日常教学,打破学科壁垒,设计更具趣味性、实效性的美术课程,让美术教育真正实现“以美育人、以文化人”的核心目标。